ギャルリー東京ユマニテ神山明は1953 年、東京生まれ。東京藝術大学大学院修了後、現代日本美術展、サンパウロビエンナーレなどに出品。その後、国内外の展覧会で発表を続け、近年では相生森林美術館(徳島)での個展、宇部市野外彫刻美術館(山口)での現代日本彫刻展などに出品。その印象的でユニークな作品は日本を代表する彫刻家の一人といえます。
神山は、これまで杉材にオイルスティンで彩色し、小屋や塔、階段などの構造物を組み合わせ、創造建築の模型のような精巧な作品を発表してきました。大きなものは野外公園に設置されたテーブルとベンチのような作品であったり、前回の新作展では、2m 大のテーブルのような形状に工場や家、川など、大きな街が繰り広げられた作品で、作られた異空間であるのに、どこか懐かしい風景、遠い昔の記憶を思い出させる不思議な魅力に満ちていました。
神山は、「作品を制作する上で、今までは自分が想像する世界、そこにいる人たちを取りまく街、世界などのストーリィを見つめていたが最近は、そこに存在する「人そのもの」、その人の心象の変化を見つめ、人について思いをめぐらすようになった」といいます。また、長い歴史の中で、人が考えてきたことや見てきたものは、どんなものだったか。そして、私たちがこれから考えることや見るものは、どのようなものなのか。それが、作品を作るときにいつも考えていることだといいます。
「人そのもの」を考えたとき、神山がたどり着いたのは、一切着色のない真っ白で無垢な紙のみで作られた人体を思わせる立体でした。それは、地にしっかりと足の着いた堂々としたゆるぎない存在でどこか神々しいまでの印象を与えながらも、反面、何も描かれない表面は、現代人が抱える掴みきれない不確実な感情も感じさせる独特な作品となりました。
本展は、これまでの木の作品から一転、全て紙による立体作品の展示になり、ほぼ等身大の作品7点の他、壁に掛ける小品を併せて約14 点の出品となります。ギャラリーの非日常的なホワイトキューブに、真っ白な作品が浮かび上がる空間。ギャルリー東京ユマニテでは3年ぶりとなる新作展。新たな神山の造形世界に是非ご期待下さい。
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