戦後の混乱がようやく落ち着き始め、高度経済成長へと向かった日本の1950年代。デザインは社会において、特に経済・貿易活動のなかで急速に注目されていきました。伝統工芸品はもとより工業生産品といった、「ものづくり」に関わるデザインは、確実に日本の経済を支えるパーツの一つとして重要視され、産業活動に組み込まれ成長します。 本展は、1950年代を戦後デザインの土台を築いた時代ととらえ、そこで繰り広げられたグラフィックデザインの諸相を、ポスター、新聞・雑誌広告、冊子、包装紙・パッケージ、書籍などと関係資料合わせて500点を通じてご紹介するものです。 シンポジウム 6月8日（日）14:30-16:00 「'50年代の文化とデザイン」 柏木博（武蔵野美術大学 教授） 高島直之（武蔵野美術大学 教授） 森仁史（デザイン史研究家）

当館の所蔵作品から、5つのテーマで展示します。 1. 「青の憧憬」: マグリットやシャガール、デュフィ、わが国の松本竣介ら印象的な「青」の世界を描いてきた画家たちを紹介します。 2. 「見えないものを、見えるように」: 日本の近現代美術の中から、抽象表現へと向かう作家、作品を紹介します。とくに山口長男、吉原治良に焦点をあてます。 3. 「ユートピアはどこですか？」: 宇都宮にゆかりのある作家たちが描いてきたさまざまなユートピア像、楽園イメージを探ります。 4. 「生成するイメージ」: 編む、織る、生成する、をキーワードに、美術作品とデザイン作品をひとつの空間に展示する試みです。 5. 「革命のロシア―デザインの冒険」: 1920年代を中心に制作されたロシア・アヴァンギャルドのポスターと、そこにヒントを得て生まれた日本のデザイン作品を展示します。 会場: 展示室1

ベンジャミン・エドワーズが描き出すのは、現代のデジタル・テクノロジーを駆使した、架空の建築からなる架空の都市の肖像です。精緻なコンピューターグラフィックスの下絵が、建築物のサンプルとして膨大にストックされ、それらは1つずつ3Dに投影されながら、やがて壮大な仮想都市となってペインティングの中に姿を現します。その制作過程は、あたかも私たちを取り巻く情報の洪水や目に見えない規律が、次々と道路や看板、ビルに姿を変えて、新しい都市を構築していくかのようです。都市の形態を形作るものとは何なのか、そこには生活者の社会行動、消費行動、そこから噴出するリビドーまでも、その機能や意匠へと確実に反映されているのではないでしょうか。絵画の中に現れる巨大なモニュメントを取り巻く権力の趨勢はすぐに塗り替えられ、ある時は公共施設、あるいは寺院、あるいはオフィスビル、ショッピングモール、とその姿を変えていきます。CGを基にペインティングを構築していく手法は、新しいテクノロジーと絵画平面という歴史とを往還する、きわめて現代的なアプローチであるとも言えます。「資本主義者の理想郷(Capitalist Utopias)」や「共和国の起源(the Origins of Republic)」など、ポストモダンを生きる私たちを取り巻くテーマを、作家は繰り返し取り上げています。 -オープニングレセプション: 6月21日 (土) 18:00-20:00

川崎市市民ミュージアムでは、写真、漫画、グラフィック、映画、映像といった新しい芸術を全国に先駆けて研究し、数多くの貴重な資料を市民の財産として収集してきました。開館20周年を迎える今年、新たな試みとして、「コレクション・ピックアップ—学芸員が選ぶ収蔵作品展」を開催いたします。展覧会や上映会などミュージアムのさまざまな催しを企画実施する現場の学芸員たちが、それぞれの視点で収蔵品を選び、ご紹介します。通常の企画展とは一味違う独特のピックアップを、どうぞごゆっくりお楽しみください。 場所: アートギャラリー

「印刷表現の追求」をテーマに始まった「グラフィックトライアル」展も今年で3回目になりました。第一線で活躍する4人のアートディレクターと、凸版印刷のプリンティングディレクターがコラボレーション。”オフセット印刷”のグラフィック表現の可能性を探りました。 今回の参加デザイナーは、廣村正彰、永井裕明、高井薫、米津真理の4氏。それぞれ「印刷原点を視覚で捉える」「美・味・品の三拍子揃った幕の内弁当を」「紙とインキでやりたかったことは･･････」「感触のイメージを膨らませると」をテーマに、印刷実験を重ね、ポスターを制作しました。独創的なアイディアと多様な印刷技術を組み合わせて完成させたポスターの数々や、制作過程でのトライアルをお楽しみ下さい。 デザイントーク in TOPPAN vol.5　〜参加クリエーターが語る印刷表現の追求〜 日時: 5月24日（土）15:00-17:00（受付開始: 14:30） 会場: 印刷博物館 グーテンベルクルーム お申し込み受付期間: 4月14日（月）〜5月12日（月） お申し込み方法についてはサイトをご覧下さい。

レセプションパーティー: 7月12日 (土) 20:00～

世界の映画史をひもとけば、どの国の映画も、そこで生まれた優れた文学作品を糧として発展してきたことが分かります。映画大国日本も例外ではなく、その百年以上にわたる歴史を通じて、さまざまな文学者たちの残したテクストが脚本家や監督たちを絶えず刺激してきました。 この展覧会「映画資料でみる映画の中の日本文学」は、フィルムセンターの展覧会の新しいシリーズとして、個々の文学作品が各時代の文化状況の中でいかに一本の映画に“翻訳”され、人々に伝えられていったかという道のりを、フィルムセンターの所蔵品を中心とするスチル写真・ポスター・シナリオなどの展示を通じてたどるものです。シリーズの第1回となるこの展示では、古代・中世から近世を経由して、明治期・大正期までに主に活躍した作家たちの原作による映画作品に焦点を当てます。 -ギャラリー・トーク 展示期間中、近代日本文化・映画史の専門家によるギャラリー・トークを開催いたします。 詳細は後日NFCホームページなどでお知らせいたします。 -関連企画（映画上映） 京橋映画小劇場No.10 映画の中の日本文学 Part 1 2008年4月18日（金）－5月4日（日・祝） フィルムセンター小ホール（地下1階）

約2500名のプロフェッショナルからなる、アジア最大のデザイン団体・日本グラフィックデザイナー協会が、1981年より発行している年鑑「GRAPHIC DESIGN IN JAPAN」。毎年、厳正な選考の末、自信を持って推薦する作品群を豊富な図版で紹介しています。 6月下旬の2008年版の発行を記念して、掲載作品の中から約300点を実物と映像で展示します。身近な雑貨から、書籍、商品パッケージ、シンボル・ロゴ、ポスター、広告、ウェブサイト、映像、展覧会やショップの空間デザインに至るまで、世界に誇る日本のグラフィックデザインの現在を、ぜひご覧ください。 また、会期中にグラフィックデザイナー、アートディレクターによるトークショーを開催いたします。トークショー等に関する詳細は、展覧会ウェブサイトをご覧下さい。

CLASKA コンセプト「Contemporary Japanese」のもと、第三回目の展示会として Gallery & Shop “DO”が迎えるのは「W+K 東京 LAB」。彼らの周りに集まるワールドワイドな 42 人のアーティスト達が「TOKYO.点」をコンセプトに、ビジュアル、映像、音楽で表現したプロジェクトです。期間中は CLASKA の 2F と 3F を大胆に使い、７月中旬にリリース予定の Book の中に収録されるアートワークや原画、立体オブジェなどを含めたオリジナル作品を一足先に紹介いたします。 TOKYO.点 展示会オープニングパーティー: 6月27日（金）19:00-23:00

澁谷忠臣の新作展「澁谷動物園」開催をご案内致します。幅広いモチーフを「面」で再構成し、独自の直線的イメージを構築する澁谷。昨年の個展 「construct」から一年、澁谷の作品は動物や生物の形を借りて、更なる展開を見せています。今回、澁谷によって描かれた、一見ユーモラスでグラフィカルなイメージは、私たちの身近にいる動物の他、遠い過去に絶滅した生物や、極端に進化したロボット動物という姿で澁谷のオリジナル動物園を創り出します。また澁谷の筆により進化を遂げる生物達の一瞬の姿は生き生きとした希望に溢れています。昆虫や恐竜にまで収蔵範囲を広げるその動物園では、生物の歴史的な時間軸を駆け巡る澁谷のイマジネーションをキャンバスという檻に入れて皆様に披露します。ヨーロッパでも高い評価を得る澁谷忠臣の最新シリーズ、この機会に是非ご高覧ください。 オープニングレセプション：7月4日(金) 19:00～21:00

ギンザ・グラフィック・ギャラリーの7月恒例企画「2008 ADC展」の季節となりました。 今年も、2007年5月から2008年4月までの1年間に発表されたポスター、新聞広告、雑誌広告、エディトリアル、CI・マーク＆ロゴ、TV‐CFなど多様な分野からの約10,000点を超える応募作品の中から、84名のADC会員によって厳正な審査が行なわれ、グラフィック、広告作品の最高峰ともいえるADC賞が選ばれました。ADC（正式名称: 東京アートディレクターズクラブ）は、1952年の創立以来、日本の広告・デザインを牽引する活動を続けており、ADC賞は、その年の日本の広告・デザイン界の最も名誉あるものの一つとして注目を集めるものです。 本展は、この審査会で選出された受賞作品、優秀作品を、11月末の『ADC年鑑』（美術出版社刊）刊行に先駆け、ggg「会員作品」、G8「一般（非会員）作品」の2つの会場でご紹介いたします。また、会期中には、各会場にてADC受賞者とその制作スタッフを招き、受賞作にまつわるお話を聞かせていただくギャラリートークも予定しております。日程・出演者は、各ギャラリーまでお問い合わせ下さい（入場無料・要予約）。 会期・会場 -「会員作品」: ギンザ・グラフィック・ギャラリー 7月4日（金）－30日（水）、11:00-19:00（土曜日は18:00まで）、日曜・祝祭日休館 -「一般作品］」: クリエイションギャラリーG8 7月7日（月）－8月1日（金）、11:00-19:00（水曜日は20:30まで）、土・日・祝祭日休館 オープニングパーティ: 7月7日（月）ギンザ・グラフィック・ギャラリー 17:30－19:00、クリエイションギャラリーG8 19:00－20:30

2008年4月16日より12月初旬まで、各期2ヶ月程度の展示を予定。 1) 地図シリーズ 2) 紙の仕事 3) 指紋シリーズ 4) 横断的セレクション

7月13日(日)-7月17日(木) [W:1-A] teketekebia 「奇人変人大凶運」 イラストレーション 7月15日(火)-7月18日(金) [E:201 202] (有)マグネット 「2008 A/W」 ファッション 7月16日(水)-7月18日(金) [W:2-C] DEEKEIとわくわく 「ぺろりんぽい」 2人展: 絵画・立体 7月17日(木)-7月19日(土) [W:2-A] 国際文化学園ファッションコース 「nothing」 メイクアップ 7月18日(金)-7月20日(日) [W:1-A] ミヤハラ トモミ 「あの子をうめた後で」 イラストレーション 7月18日(金)-7月20日(日) [E:102] PIROKO UNIVERS ファッション 7月19日(土)-7月20日(日) [W:1-C] will send later 絵画・マルチメディア・インスタレーション 7月19日(土)-7月20日(日) [E:301] GAS 「SUMMER EXHIBITION 2008 -Mix Colors-」 グループ展: イラストレーション・グラフィックデザイン 7月19日(土)-7月21日(月) [W:1-B] ゆうこ 「kawaii」 イラストレーション 7月19日(土)-7月21日(月) [W:1-F] Love ChooKJe グループ展: 写真・映像・DJ・スイーツ 7月19日(土)-7月21日(月) [W:1-G] 小太刀御禄 イラストレーション・写真・グラフィックデザイン 7月19日(土)-7月21日(月) [W:2-B] アナログコンプレックス 「Bamboo Princess」 グループ展: 空間芸術 [画像: GAS 「SUMMER EXHIBITION 2008 -Mix Colors-」]