日本の伝統的な家財品を再生するP/OPのコンセプトショップ兼ギャラリースペース。若手作家の企画展を定期的に開催しています。

Yes Toyama Ryokoku Shop-7 - 伊藤昌徳

清澄白河、両国

ギャラリー

BlackBox Kyoto（BBK）は、映像を中心とした実験的なアートプロジェクトスペースです。インスタレーション、上映会、パフォーマンスなど、多様なプログラムを通じて、国内外のアーティストと観客をつなぎます。2018年に京都市内に設立され、「見えないものを見せる」をコンセプトに、既成の展示形態にとらわれない実験的なプログラムを展開しています。ブラックボックスとは、舞台演劇における黒い箱形空間であり、また情報理論における「内部が見えない系」を意味します。私たちは、その二重の意味を体現する場として機能します。

sub1

京都府

「高円寺」駅 徒歩4分。築50年強の2階建ての古家。コンビニっぽい！「HoiPoi」
1階: 普段は立ち飲みコンビニとして営業するオルタナティブな空間。アーティストや漫画家、編集者など個性豊かなゲストバイヤーがセレクトした商品が並ぶ。普段は立ち飲みコンビニ、イベントや展示スペースとして運営する店舗を撮影スペースとしても利用可能。木壁の空間・キオスク・白壁空間と大型スピーカーなどがあります。
2階: 階段を上がると14畳の和室と10畳の個室。アーティストレジデンスとしても使用。窓が多く明るい空間で、個性的なプロップが並びます。

武蔵野、多摩

飲食店

大阪市中心部の梅田エリアからも徒歩圏に位置するギャラリーです。BonVoyageはホワイトキューブのギャラリーではなく、主宰者が自身で設計、そして素人の出来る限りの施工をした〝表現としての空間〟です。BonVoyage主催の企画展では、絵画作品と空間が混然一体となった表現のかたちをご覧いただけますと幸いです。また、貸ギャラリーとしても多数のアーティスト、デザイナーさまからご好評をいただいております。

BonVoyage(外観) - BonVoyage

大阪府

最寄駅からほど近い住宅地の戸建ての1階にある小規模(34平米)で親密なアートスペース。都市の喧騒から少し離れ、ゆったりと作品と向き合える環境の中で、絵画、抽象画、墨象アート、書作品、伝統工芸品など、ジャンルを超えた多彩な表現を紹介しています。空間は作家と人、人と作品そして訪れた人同士が自然に繋がる場でありたいというオーナーの思いから生まれました。一方的に作品を鑑賞するだけでなく対話や発見が生まれ、感性が交差する場所を目指しているそうです。下窓からは庭の緑を望みことができ静けさと温もりに包まれた居心地の良い空間で作品との出会いと豊かな時間をお楽しみいただけるギャラリーです。

download - TAKOチャンネル (takochan)

恵比寿、代官山、中目黒

当ギャラリーは、現代美術を中心に多様な表現を紹介する場として運営しています。ジャンルやキャリアにとらわれず、アーティスト一人ひとりの視点や試みを大切にしながら、企画展を開催しています。妥協のない視点で選び抜かれた作家・作品を紹介しています。空間はコンパクトながらも作品と静かに向き合える環境を意識し、訪れる方それぞれの鑑賞体験を尊重しています。アートに親しみのある方はもちろん、初めてギャラリーに足を運ぶ方にも開かれた場所でありたいと考えています。

IMG 3602 - wakako nakano (1)

福岡県

表参道、青山

2023年7月29日、軽井沢の森に「Richter Raumリヒター・ラウム」がオープンしました。30年にわたりゲルハルト・リヒターを日本に紹介してきたワコウ・ワークス・オブ・アートが、リヒター氏の協力のもと、その作品を展示するためのスペースをつくりました。リヒター作品を常設展示している点でも稀有ですが、ドイツのケルンにあるアトリエ・リヒターを模しているという点で、世界でも唯一無二の施設となっています。建物のスケールは実際のアトリエの3分の2ほどです。間取りについてはすべてを再現しているわけではありませんが、部屋の構成や内装、窓の大きさやデザインをほぼ忠実に模していて、実際のアトリエの空気感を感じていただけるようになっています。中庭に置かれた「ストリップ・スカルプチャー・カルイザワ」はその名のとおり、この軽井沢の地のために制作された世界初の屋外彫刻作品です。この作品は、時間帯によって、天気によって、季節によって、まったくちがった表情を見せてくれます。ケルンの森を彷彿とさせる緑多き場所に建つこの空間で作品をじっくり鑑賞することで、リヒターの思考そのものに入り込むような体験をしていただけるかもしれません。

※小さなスペースのため、オンライン事前予約制となっております。詳細は、予約ページをご覧ください。
※中学生未満のお客様はご入場をご遠慮いただいております。

長野県

福島県

美術館・博物館

世田谷

昭和4（1929）年頃に外国人向けの共同住宅（アパートメントハウス）として、現在の敷地に建てられました。ここは関東大震災の復興期に、横浜を離れた外国人に戻ってもらうために建設されたと考えられます。設計者は、隣接する山手89-6番館（現「えの木てい」）と同じ、朝香吉蔵といわれています。建設当時は、4つの同一形式の住戸が、中央部分の玄関ポーチを挟んで対称的に向かい合い、上下に重なる構成をもっていました。3LDKの間取りは、合理的かつコンパクトにまとめられています。また、洋風住宅の標準的な要素である、上げ下げ窓や鎧戸、煙突なども簡素な仕様で採用され、震災後の洋風住宅の意匠の典型といえます。第2次世界大戦後の米軍による接収などを経て、昭和50年代頃までアパートメントとして使用されていましたが、平成元（1989）年に横浜市が歴史的景観の保全を目的に取得しました。平成9（1997）年から保全改修工事を行い、平成11（1999）年から一般公開しています。1階は再現された居間や山手234番館の歴史についてパネルを展示しています。2階は貸しスペースとして、ギャラリー展示や会議等に利用されています。

神奈川県

堀美術館は、ダイテックグループ創業者・堀誠氏が蒐集したコレクションを収蔵し、公開しています。常設展では、昭和初期にパリに留学し、本場の絵画を学びながら日本的な洋画を生み出した「エコール・ド・パリ」の芸術家たちの作品を中心に展示しています。藤田嗣治、佐伯祐三、荻須高徳、梅原龍三郎らの洋画の傑作に加え、棟方志功の肉筆画や加山又造、東山魁夷などの近代日本画もお楽しみいただけます。

堀美術館外観

愛知県

葡萄は、展覧会やオープンスタジオを通じて、国内外のアーティストの実践および発表の場としてひらくことを目的としています。

671789681 18085455806138727 2559136801714575694 n (1)

新宿、初台、四ツ谷

ショップ・商業施設

渋谷区猿楽町の商業施設「SPEAK FOR」2階。外部からも目立つ白い壁を中心とするショップ内展示スペースです。鑑賞者を刺激する若手アーティストたちの登竜門となれるよう展開しています。

IMG 6906 - sublimeco@par.odn.ne.jp

イベントスペース

MOVO GALLERYは、2026年5月に東京・神保町に開廊する、コンテンポラリーアートを中心としたギャラリーです。バーとライブラリーを併設し、バーでお酒を楽しむことで来場者同士の新しいコミュニケーションが生まれ、ライブラリーで現代アートや多様な研究に関する書籍を手に取ることで、アートの知見を深められる場づくりを目指しています。

A1T0002 - Tomohiro Kurimura (1)

竹橋、水道橋、末広町

「Kaaa studio」 （カースタジオ）は株式会社Mesoにより設立され、2023年5月茨城県取手市にオープン。 360坪の敷地を持つ古民家を改装した、ギャラリー・工房・倉庫など、多目的に使えるアートスペースである。ギャラリーでは工芸から現代アート分野まで、国内外で活躍する様々な個性を持つアーティストによる実験的な作品を展示することを目指している。

kaaa studio 1 - ml hou

茨城県

青森県

nagaya paper lab は、東京都墨田区京島にあるスタジオ兼アートスペース／書店です。昭和初期に建てられた七軒長屋の一角を活用し、展示・制作・印刷・製本の機能を備えています。写真集やアートブックを中心に取り扱う書店であり、展示やイベント、ワークショップを通して、表現と鑑賞、制作が交差する場を提供しています。小規模ながらも、作家と来場者が近い距離で作品に向き合える空間です。

PXL 20260330 020434770-2 - Yoshikatsu Fujii

東京：その他

GALLERY AND LINKS 81 は“作品を大切に扱うこと、作家の想いを正しく届けること”　をいつも一番に考えています。展示のたびに、「作家の魅力をどうすればさらに伝えられるか」　「この作品が一番美しく見える光は何か」スタッフ一同、真剣に向き合いながら空間をつくっています。

②本部会場

銀座、丸の内

百年を超える月日を経て、尚現存する伝統的な京町家の最奥に位置する蔵。富小路通りから歩みを進めると辿り着く「( ocue . kyoto」は、日本語の「おく（奥・置・屋・臆［むね、心の中］）」という言葉を起点に、ものやことを「置く」ための部屋であり、ものやことの「奥」へ一歩踏み込む「きっかけ（cue）」となる場所として構想されました。目に見えるものごとに含まれた、目には見えない奥ゆき――思想や哲学、文脈や時間の積層を浮かび上がらせ、引き寄せていく体験を提供します。

美術館が持つコレクション（所蔵品）を基に、特定のテーマや時間軸に沿って、いつでも繰り返し体験できるよう構成された展示の基本方針であり、実物資料の魅力と学びの提供を重視している。「地域の歴史」「地域の今・現在」 といった大きな物語を軸に、「いつでも」「じっくり」鑑賞できる点を活かし、教育的価値と鑑賞体験の両立を目指す。

鹿児島県

社会的背景や、ライフスタイルに着目しファッションとアートが交差し自由にカルチャーを楽しめるカルチャースペース。メンズ・レディースのセレクト古着の常時販売と、アーティストによる展覧会、カルチャーイベントを実施している。

近江鉄道「愛知川駅」の新駅舎として誕生した「るーぶる愛知川」は「中山道愛知川宿」をコンセプトに、いにしえの宿場町の機能を現代の旅人に向けて果していくことを目的としています。愛荘町の風情や風土を、びん細工手まりをはじめとする伝統工芸品や町の観光情報、郷土物産、それに建物のクラシカルな雰囲気を通じて感じていただき、旅の基点にふさわしいスペースを目指しています。また「るーぶる愛知川」はその言葉の響きからも、町の小さな美術館として、人が集う空間づくりを進めています。

るーぶる愛知川 - 仲摩洋一

滋賀県

「8 1/2」は、2026年5月1日、東京・大井町にオープンするギャラリーです。ディレクションは、これまでキュラトリアルプロジェクト「｛｝cacco」を運営してきた川口遼大が担い、その活動を背景に、同・次世代のアーティストやキュレーターと、展示に限らず企画やその前後を考えてつくるように協働しながら、展覧会の企画・運営することを試みます。また、アーティストの制作に伴う出来事やプロセスにも目を向け、それらを時代的な実践として記録していきます。アーティストやキュレーターとの対話は、ポッドキャストやトークイベントとして公開していきます。
ギャラリーは、18, Murata とスペースをシェアし、会期ごとに異なるかたちで運営されます。

天王洲、品川

兵庫県

「れきし」「はっけん」「くらし」の３つのテーマに分け、箕面市内の文化財や市内の遺跡から出土した銅鐸・石器・土器などの考古資料、西国街道に関する資料や箕面ゆかりのヒト・コトを展示しています。また、郷土理解を深めるための企画展や講座も行っています。

資料館外観

OM SYSTEM GALLERY IIは、既存のOM SYSTEM GALLERYとともに、写真と映像の表現を発信する場として新たに誕生しました。プロ写真家やアマチュア、新進の表現者を含む幅広い方々に開かれ、これからの活躍が期待される作家の発掘と新たな出会いを創出することを目的としています。白を基調としたコンパクトな空間は多様な展示に対応し、機材メーカーを問わずご利用いただけます。作品を通じた交流を生み、写真文化の裾野を広げる拠点を目指します。

外観写真

※2026年9月グランドオープン

川口市立美術館は、子どもも大人も、美術に詳しい人も、ふと思い立った人も、誰でも気軽に訪れられる「公園のような美術館」を目指しています。私たちは、ものづくりのまち・川口にゆかりのある作家や作品の価値を未来に伝えるとともに、いまこの街で創作を続ける作家たちの挑戦を支えます。また、展覧会やワークショップ、レクチャー、パフォーマンスなどを通して、日常では触れることのない表現や新しい視点に出会える時間を提供します。たくさんの「わくわく」や「どきどき」、「ときめき」を集めながら、みなさまとともに、未来を育んでいく。そんなあたたかな場所でありたいと考えています。

埼玉県

朝日町立ふるさと美術館では、絵画をはじめ写真や映像、インスタレーションなど多彩なジャンルの展覧会を開催しています。また、朝日町に所縁のある作家中心に郷土作家展や館蔵品展など、大小合わせて多くの展覧会を開催しており、一年を通して楽しめる美術館です。美術館内には３室のギャラリーに加え、屋外広場を有した体験学習室、無料で利用できるラウンジもあります。美術館周辺には不動堂遺跡や歴史公園があり、芝生広場から見える朝日岳は四季を通して美しい景色を楽しめます。

朝日町立ふるさと美術館正面入り口


ふるさと美術館外観 - furusato asahi

富山県

都・弓矢町に位置する弓箭閣は、昭和初期に町会所として建てられ、祇園祭と深く結びついた地域の歴史を今に伝える建物である。弓矢町は八坂神社の氏子として、かつて神輿渡御を先導する武者行列を担ってきた。その伝統は長く中断していたが、2025年、半世紀ぶりに復活。弓箭閣は、町内に伝わる武具甲冑や古文書を保管・展示する拠点であり、地域の記憶と現在の実践とをつなぐ場となっている。

その他

CHOHOUSE（2024年始動，日本）友達の家とアートスペースの狭間をコンセプトにスタートし、現代において制度的に重要ではない生活圏内での文化的な繋がりを、いかにカルチャーとして残し、再編できるかを主軸に活動を展開する。一般住居という私的空間を拠点とし、生活的装置がそのまま制作・上演・鑑賞の導線へと転用され、来訪者を観客ではなく、展示、討議、宴会、滞在制作、読書会といった行為に連続的に参加させることで、制度化された芸術空間や商業的な発表形態とは異なる創造の回路を試みている。身体的コミュニケーション、私共性、ノマド的拠点といった概念を手がかりに、作家／非作家、鑑賞者／参加者、生活者／表現者の境界を一時的に撹乱する場を形成する。会話、準備、待機、失敗、痕跡といった完成以前のプロセスそのものを創造行為として捉え、成果物に加えて「次が生まれる状態」を重視する。超家は単一の会場に留まらず、路上や他拠点との往来、周辺環境への介入などを通じて活動を外部へと滲ませ、生活と創造の中間領域を可視化してきた。若手作家や学生、研究者、他ジャンルの実践者による自主企画や実験的な創造活動を継続的に受け入れながら、「大阪に留まる理由」を生成するための分散的な創造拠点として活動している。

1776131117127 - Hica 0626

「三笠会館 TEPPANYAKI 大和 麻布十番」は、銀座で60年にわたり、国内外の大切なお客様をお迎えしてきた「鉄板焼き 大和」のスピリットを継承し、麻布十番にオープンした初の支店。国内最高峰の和牛をはじめとする厳選食材を、「ライブ感」と「一口ごとに感動を」という想いのもと、目の前で丁寧に焼き上げてご提供いたします。三笠会館ならではのおもてなしとともに、特別なひとときをお過ごしください

Webz0334 DSC6217 - 三笠 会館システム

六本木、乃木坂

Nomadic Galleryは、東京・代々木上原を拠点に活動する現代アートギャラリーです。常設空間での展示に加え、都市に点在する未使用空間や移行期にある場所を活用し、時間や文脈に応じて展示を展開する「ノマディック（遊動的）」な活動を特徴としています。

IMG 2958 - 武藤景子

渋谷

ホテル

「CC Gallery」は、アソビシステムのディレクションのもと「CARBON COFFEE SHIBUYA」内に展開されるショップインギャラリーです。店舗名は“CC（カーボン・コピー）”に由来し、沢山の人と共有し共に創造しあう場として生まれました。

シルバーを基調とした店内は、コーヒースタンド、アートギャラリー、おみやげショップを兼ね備えています。提供するのは、オリジナルローストビーンズを使用したこだわりのコーヒーや、国産オーガニックの抹茶や、ほうじ茶を使用したドリンク、和風のホットサンドなど、気軽に楽しめるメニュー。また、ジャンルに捉われないアーティストたちによるアートが壁面を彩ります。

すべて

P/OP RYOGOKU

BlackBoxKyoto

高円寺HoiPoi

BonVoyage

ぎゃらりー燦

ASTRoPE（アストロープ）

Queer Space Tokyo（クィアスペーストウキョウ）

リヒター・ラウム

こおりやま文学の森資料館

保護猫喫茶 necoma

山手234番館

文化のみち堀美術館

葡萄

gallery topso

OUAT HEAD STORE

UMIYAMA GALLERY

さくらの家

SPEAK FOR WALL

MOVO GALLERY

kaaa studio（カースタジオ）

八戸ポータルミュージアムはっち

ナガヤ・ペーパー・ラボ

GALLERY AND LINKS 81

( ocue . kyoto（オクキョウト）

児玉美術館

myoji vintage

るーぶる愛知川ギャラリー

8 1/2

Vague Archives

箕面市立郷土資料館

OM SYSTEM GALLERY II

川口市立美術館

朝日町立ふるさと美術館

弓箭閣

超家

三笠会館 TEPPANYAKI 大和 麻布十番店

CARBON COFFEE FUKUOKA

ノマディックギャラリー

lulu HOSTEL & SPACE

CC Gallery

三笠会館 TEPPANYAKI 大和麻布十番店