takeuchi A4 page-0001

郷土にゆかりあるすぐれた美術品を収集・展示するとともに、内外の芸術活動を紹介する展覧会やワークショップを開催しています。≪創る、学ぶ、集う、守る、繋ぐ≫広場として、地域の芸術文化の発展に貢献していく「県民とともに創る美術館」です。

venue_D45518DF

KWAVE@Artas dm

福岡のアート情報を紹介しているWEBメディア「プラスフクオカ」編集長の村上博史により2019年福岡に開廊。「思考する」ことをテーマに、画一的な日本社会に迎合した生活の中では触れる機会のない、独自の感性を表現している作家を中心に紹介し、自身で思考し世界を広げることの大切さを伝える。

表紙

新宿駅南口から徒歩5分、新宿御苑のほど近く、喧噪から隠れるように位置し、古くは旅館業を営み1970年代初頭頃の建て替えを経て、ホテルとして存続してきた建築物を2010年から改修し始めたホテルです。

同年代の建築物に時折見られる、特徴的な赤い瓦屋根の外観を残しながら、施設としての内側をリデザインし、客室一室ごとに新たなディレクションを行い、今も尚様々なアイデアが持ち寄られ、発展を続けています。

単に宿泊施設としてだけでなく、ShopスペースやLoungeスペース等、同建物内に様々なコンテンツが併設し、宿泊施設として利用される旅行客は勿論、お買い物を目当てに訪れる方、展示会やライブイベント等の催しを楽しみに来られる方、同所に関わるクリエイターやアーティスト、作家といった方々等、様々な人の流れがあります。

[画像: 湊茉莉「エトルリア文化シリーズ c-IV」 2022, 信楽透土、釉薬、銀箔、錫箔, L69cm x W34cm (x H0.5cm)]

MM Worklist-16

[画像: 湊茉莉「あはうみのつちときおく VII」 2022, 信楽透土、顔料、釉薬、シャモット, H21 x W28 cm (x H1cm)]

MM Worklist-21

ab0731e1fd6a33db56a4383e9e82c572

近代以降の造形美溢れるオブジェや陶芸作品を中心に、とらわれのない価値観で、幅広い“美”のすがたを紹介いたします。
また、これからの日本文化を担う方々と、その作品が美術として評価される取り組みを模索しつつ、あらゆる作品を真に価値ある芸術に昇華させるギャラリーです。

dm hanawa2022 front

2008年に、オーナー: 太田素子とディレクター / ペインター: 沖冲.の自宅の小さなガレージを解放し、『mograg garage』という展覧会を中心に交流が派生するアーティスト・コミュニティとして産声をあげました。

そして2015年に場所を御徒町に移転し、新たに『mograg gallery』として、絵画を中心としつつもカテゴライズや表現形態に縛られないアーティストたちの展覧会を企画・運営し、またそれらをさまざまなプロダクトに落とし込んでいく事業を展開しています。

私たちはこの場所で取り扱っているアートのことを“日本のロウブロウアート”と呼んでいます。

venue_26DB7DC8

[画像: 門田千明 Their (3) / 2022/ Acryl on paper/ 28×21 cm]

IMG 1515

[画像: 森健人 A girl in pink" from the series "SOMATO"/ 2022/ タイプCプリント/ 20 x 24 inch]

agirlinpink somato kentomori

[画像: 平野泰子 Superposition 2203 / 2022/ Oil, plaster, and glue on canvas wooden panel/ 53×45.5 cm]

1 Superposition 2203

unlogical05 dm omote

常時作品が観覧できるビューイング期間と、企画展示などを行うプロジェクト期間の二つの要素から構成されています。
プロジェクト期間では、ぶれない価値基準を持った国内外の芸術家やキュレーターなどの、自律した「個」を交ぜ合わせ、多声的な現象を模索していきます。
そして“同時代”という横の線と、美術史という縦の線を把握しながら、この場所から特異的な文化の発展を目指します。

venue_5BB18958

exsinglemv-ex221002

4670976 10299502

アートトレイスギャラリーは、既存のギャラリーや展示スペースによって形作られる美術の状況から取りこぼされる別の側面を顕在化することを目指して、2004年8月より有志の作家による共同所有という形式によって 東京・両国にてスタートしました。
私たちは作家による展示スペースの共同所有という新たな運営形態により、 アーティストと社会、作品と作家、あるいはアーティストとアーティスト、 作品と作品の、新たな関係を創造する場所として機能することを目指しています。

venue_B8C3537A

①スライド（秋季特別展）

日本初の本格的洋式競馬場であった根岸競馬場の跡地に開設された、根岸競馬記念公苑内にある博物館。馬と人との交流により育まれた様々な文物を、自然史・歴史・民俗・美術工芸・競馬などの幅広い分野からテーマを定めて紹介しています。
併設するポニーセンターでは、日本在来馬やサラブレッドなど様々な品種の馬を飼養しています。馬とのふれあいイベントも実施しており、毎週土曜日13時30分からは、馬に自身の手でにんじんをあげる「にんじんタイム」を開催しています。
※新型コロナウイルス感染拡大防止のため、記載内容と変更になっていることがあります。最新情報は公式ホームページでご確認ください。

venue_52C77C07

[画像: 松川朋奈 | Tomona Matsukawa | Nevertheless, I am a mother]

306513104 433765022095232 3903756907765419066 n

[画像: 垣本泰 Hiromi Kakimoto | Sleep]

307153066 433765092095225 5107663950021339277 n

[画像: 川口奈々子 | Nanako Kawaguchi | abstract balance]

306939496 433765215428546 1759122793374146693 n

[画像: L PACK. | 定吉と金兵衛 | フェスティバル/トーキョー18]

307103000 433765365428531 5453153958837664324 n

0-それは、たぶん、わたし。

azumagaoka articulationは、展示スペース・オフィス・コワーキングスペース（シェアオフィス）・バーラウンジなどから構成される小さな複合施設であり、20年以上使用されていなかった複数の住宅を改修し、構成されています。「働く、作る、見せる、会話する」をテーマとし、現代美術・現代アートを中心とした展覧会の開催、作品展示、コワーキングスペースやバーラウンジなどの運営を行っています。地名である"東ヶ丘（あずまがおか）"に加えられた"articulation"とは、”分節・分断”という意味があります。それを"打ち消す"ことで、日常生活の中に芸術をとり戻し、人や社会と適切にコミュニケーションしながら、大切な何かを繋ぐことのできる場として運営して参ります。

[画像: トゲナガカメノコハムシ 3Ⅾ ©Kenji Kohiyama]

image001

[画像: グンジョウオオコブハムシ 3Ⅾ ©Kenji Kohiyama]

image002

代官山の鑓ヶ崎交差点から少し入った静かな環境にある多目的なレンタル・ギャラリー兼スタジオです。

venue_B100AACB

Moments＃75 圧縮-e1661839488801

2018年4月に東京赤坂にオープンしたモダンアートとコンテンポラリーアートを展開するアートギャラリーです。六本木と溜池の間、六本木通り沿いの赤坂アークヒルズフロントタワー1Fに位置しております。

takamayumi2

takamayumi3

takamayumi4

takamayumi5

takamayumi6

takamayumi7

takamayumi1

[画像: 竹之内祐幸「距離と深さ」より 2018年　※参考作品 ©︎Hiroyuki Takenouchi, Courtesy PGI ]

2 UenoOuka non GMO-01 SQ - ブルームギャラリー窪山

[画像: 安瀬英雄《Stripe(50Hz) 　2022/03/03 20:37:39　 shinjuku-ku》2022 ©Hideo Anze, Courtesy KANA KAWANISHI GALLERY]

3 SP 20220303 - Kana Kawanishi

[画像: 野村浩 《Slash》2014年 ©︎Hiroshi Nomura, Courtesy POETIC SCAPE]

4 181116D 9649 - sayaka takahashi

[画像: 山沢栄子《What I am doing No.09》1980年 ©︎YAMAZAWA Eiko, Courtesy The Third Gallery Aya]

5 野村浩 slash - Kakishima Takashi

[画像: 上野王香《non GMO #01》2022年 ©︎Ouka Ueno, Courtesy BLOOM GALLERY]

6 What I am doing No.09 300dpi - Tomoka Aya

[画像: 青山裕企《Schoolgirl Complex A to Z 312》2018年 写真提供：青山裕企（出品：和田画廊）Photo by Yuki Aoyama (Presentation by WADA GAROU TOKYO) ]

7 AW SGC 12 - Yuki Yashima

[画像: Terri Weifenbach “Between Maple & Chestnut, BMC 53” 2006 ©︎Terri Weifenbach, Courtesy Blitz Gallery]

1 Blitz TW - BlitzGallery

secretwindow

絵画、彫刻、版画、写真、インスタレーション、コンピュータアートなどコンテンポラリーアートを中心に展示。若い作家の発表の場として展覧会のサポートと、年数回の企画展を行っている。


venue_2E8C21BF

zooautumn a

三鷹駅北口徒歩5分のギャラリー併設のブックカフェです。絵画・人形からアクセサリーまで、リリカルでノスタルジックな作風の作家作品を主に展示。文学作品などに関連するテーマを設定した企画展を毎月開催しています。店内の書籍はカフェスペースで閲覧可。

venue_64BD3039

A117D0AC-502C-4475-A78E-5B13DB78FEA0

ギャラリー・ドゥー・ディマンシュは、東京の青山にあるギャラリーショップ。フランスをはじめ、国内外のさまざまなアーティストたちの活動や作品を紹介しています。インテリア雑貨やアクセサリー、絵本やステーショナリーなど、他では扱っていないアーティストたちの作品をセレクト。またギャラリースペースでは、海外のアーティストの作品を中心に、国内のアーティストによる展示会を開催。訪れた人がゆったりとした時間が過ごせるようなギャラリーショップです。

venue_094731F3

ギャルリー志門は1987年設立の現代美術画廊です。
次世代を担う日本およびアジアの若手美術家、中堅作家の展覧会等を中心に年6〜8回の企画展を開催して、広く現代作家の紹介に努めています。また、若い将来性ある作家の発表の場として画廊スペースをお貸ししています。
美術は社会とどう関わっていくかを常に念頭において作品を取り扱い、若手作家と同時代を生きていくことを基本としています。
美術作品には、オリジナリティ、優れたテクニック、コンセプト、メッセージ性、高い精神性、洗練された表現、等々が必要です。歴史や時代の欲求、経済背景なども作品を造るうえに大きく影響してきますが、いつの時代も芸術は人間が作るものであり、人間の精神のあり方を表現するものです。芸術に対する興味や要求の強さは、自分をより高めたい、より充実した生をつかみたいという基本的な人間の自然な欲求であると私たちは考えます。
常に向上する精神を持ち続ける作家のアシストができれば幸いです。

SOLO vol2 - メイン small

現代アートの情報サイト「Bur@rt」は、年間で300以上の現代アート関連記事を配信している 国内で最大級の現代アート情報サイトとして、多くの若手現代美術作家を取材してきました。 

『biscuit gallery』は、これまで積み上げてきた取材を通じ、独自にアプローチしてきた新進気鋭のアーティストを中心に、国内外の若手美術作家を取り扱うコマーシャルギャラリーです。 

松涛文化村ストリートの路面店である立地、3フロア構成の展示空間などの特徴を生かし、広く 鑑賞者やアートコレクターへ魅力的な展覧会を企画運営して参ります。 

venue_57D2F3A2

PR02

PR03

PR01

sub5

sub3

sub4

sub2

sub6

main

1969年に誕生したヒルサイドテラスは、世界的に有名な建築家・槇文彦氏によって手がけられ、今なお代官山のランドマークとして国内外から多くの関心を集めています。ショップやレストラン、オフィスや住居が共存した空間は、パブリックとプライベートが自然と交差し、豊かな表情をつくり上げてきました。
ヒルサイドテラス内には大小さまざまなギャラリーが点在しており、『ヒルサイドフォーラム』は、その中核を成す本格的な展覧会スペースです。回廊式を取り入れたユニークな展示空間はアーティストをも魅了し、現代アートを中心に数多くの展覧会が開催されています。またカフェも併設されており、アートを楽しみながらお寛ぎ頂けます。

venue_50F923D7

[画像: 靉光 《花と蝶》1941-2年頃 油彩、カンヴァス 練馬区立美術館]

202208261661495217 03

[画像: 新道繁 《松》1960年 油彩、カンヴァス 練馬区立美術館]

202208261661495217 04

[画像: 野見山暁治 《落日》1959年 油彩、カンヴァス 練馬区立美術館]

202208261661495217 05

[画像: 本展新作絵画習作 2022年 アクリル、カンヴァス 作家蔵]

202208261661495217 01

練馬区立美術館は都内3番目の区立美術館として1985年に開館しました。
日本の近現代美術を中心に、近年では浮世絵や西洋絵画、絵本など時代や地域、ジャンルの枠を広げ、新しい視点を拓く展覧会を企画しています。
また、靉光や野見山暁治ら地域ゆかりの作家を中心に、日本の近現代美術作品を幅広い視野で収集し、コレクションを活かした展覧会も定期的に開催しています。インターネットを通じてコレクション情報も閲覧できます。。
親しみやすい身近な美術館を目指し、幅広い世代が気楽に美術を楽しめるよう教育普及事業も多彩に展開。
区民の制作・発表の場として創作室とギャラリーの貸し出しもおこなっています。
32体の動物彫刻が設置された「美術の森緑地」が隣接し、美術館は地域の憩いの場となっています。

練馬区立美術館外観写真20170301

[画像: 《nuno nuno》2021 AXIS ギャラリー（東京・六本木）Photo: Masayuki Hayashi]

58511-10-059b0be4ffa6ee90261b6979c425d51a-3900x2042.jpg

NUNO2022 kyoto DM KYOTO OL 220905

unnamed

venue_F854A7E9

B Scarification

C Lion Hunting

A Great God

緑豊かな目黒区民センターの一角に、目黒区美術館は1987年11月に開館しました。多くの展覧会、多彩な情報のあふれる東京の中で、当館は地域に息づく身近な美術館、気軽に美術に親しめる憩いの場、さらには美術を媒介とした都市生活者の自己再発見の場として機能しています。この美術館は大都市の中に挿入されたささやかな空間に過ぎませんが、それは想像力や感受性の無限の宇宙に向けて開かれた窓でもあると信じます。 目黒区美術館では、近現代のわが国の作家による美術作品を収集し、これらを所蔵作品展で公開するほか、内外の多様な美術の動向をとらえた企画展を積極的に開催します。また、生活の中の美や、作品の成り立ちと素材・技法に目を向けるワークショップは、展示と体験活動を融合させる新たな試みとして当館の大きな特色となっています。そして、身近に利用できる貸出スペースとして区民ギャラリーを設け、広く皆様にご利用いただいています。 目黒区美術館はこうした活動を通じ、地域の皆様をはじめ多くの方々に、常に新鮮な魅力にあふれた美術館として親しまれることを目指しています。

mmat003

[画像: 各作家作品、左：植田晴帆、右：吉澤幸子]

image-1

ギャラリイKは現代美術表現の自由と主体性を活かすための拠点です。
画廊による独自の企画展とともに、作家によるレンタル展示という自主的形態を重視しています。
同時代に生きる個々人が造形表現を通して出会う公共的空間は是非とも必要であり、またそこでのみ味わえる面白さ、醍醐味があります。常に創造への意欲にあふれ、社会、世界、人間についての新しい美意識が刺激しあう、インタラクティヴな場であり続けたいと思います。

venue_1D5C57EB

COSMIC.5M-scaled

0dd1b8aa384d6e290f52ae12e1c52509

「アートを展示する場、鑑賞する場、作家から直接購入できる場」としてだけではなく、アートを楽しみ、アートを通じて自己表現をしたい方々が集える場所を目指します。

IMG-5 6047 300

IMG-2 7761 300

2015年1月に六本木ミッドタウン前の深作眼科ビル内に設立されました。ビルの1階と地下1階、エントランスホールに広がる高天井のスペースを活かし、企画展開催の他、貸し画廊としても運営。平面や立体、映像やインスタレーションなど様々な展示用途に対応。併設のレストラン、眼科待合室等にて深作秀春理事長のアート作品を常設展示しています。

venue_A2070066

rh 2022 webimage 01

image-3-9

rh 2022 webimage 04

目黒・油面にあるギャラリー。平面、立体、音楽など様々なジャンルのアーティストの展示・イベントを開催しながら、美術やデザイン関連の古書、新刊本、アーティストグッズ、音源なども販売しています。2013年からは出版レーベル「キンカンパブリッシング」として、展示作家とコラボレーションした出版物も制作しています。

venue_0A837B38

Kamerian 04

pabllo 02

pabllo 04

pabllo+kamerian main

グラフィックデザイナーの永井洋子とイギリス人アーティストのロブ・キドニーが2012年に立ち上げました。国内外のアーティストによるエキシビションを定期的に企画・開催し、絵画作品、zine、プロダクトなどを展示・販売しております。

venue_31B76817

akaiyorunoniwa

[画像: 片山健 「水蜜桃2」 1985年 一般財団法人 小さな絵本美術館]

suisui

[画像: 片山健 「大きい川 小さい川」 1991～1994年 作家蔵]

kawanoonnna

[画像: 片山健 「夏中眠る人（鮫のいる）」1998年 作家蔵]

sameonnna

[画像: 片山健 「ゆく子どもくる子ども」 1985年 作家蔵]

yukuyuku

midoriinoyorunoniwa

2002年2月2日開館。日本画、油彩画、書、写真などさまざまなジャンルの作品を収蔵。
いずれも市に縁の作家やご遺族から寄贈されたもので、その数は2000点に及びます。館内には、浜口陽三の銅版画および萩原英雄の木版画作品を常時鑑賞できる「浜口陽三記念室」と「萩原英雄記念室」の二つの記念室があります。
「企画展示室」では所蔵作家に関連した展覧会や各種の企画展を年間4～5本開催するほか、毎年度7月、11月、3月には市民ギャラリーとして市民の利用に供しています。
“見る・作る・育てる”をモットーに、施設規模は小さくとも、街の中のオアシスとして気軽に美術に親しむ場として、活気あるユニークな美術館活動を目指しています。

venue_768FDE7E

[画像: 奥山加奈子 「雲間」1780 × 2670 mm 麻紙、墨]

Screen Shot 2022-09-23 at 12.20.47

[画像: 奥山加奈子 「夢十夜」第7回Artist Group-風-（東京都美術館）/第8回東山魁夷記念日経日本画大賞（上野の森氏美術館）1455 × 7000 mm 麻紙、銀箔、典具帖紙、岩絵具]

[画像: 奥山加奈子 「雲間」1780 × 1780 mm 麻紙、墨]

Screen Shot 2022-09-23 at 12.20.17

02.web katagiri gleichenia

01.web katagiri gleichenia

gallery10[TOH]は代々木駅東口から徒歩10秒、新宿駅からも歩いて10分ほどの立地のギャラリーです。
展覧会にとどまらない様々なプロジェクトのプラットホームとして2021年に立ち上がりました。大きな窓から見える代々木の街並みが特徴的なホワイトスペースです。

venue_C380E5DA

Screen Shot 2022-09-23 at 11.31.33

2005年に、日本橋水天宮に画廊を設立。2018年に、日本橋馬喰町に移転。現代美術、現代工芸を中心とした作品を扱います。
作品のジャンルは広く、日本画、油彩画、アクリル、版画、彫刻、インスタレーション、工芸分野では、器、装身具の他、金属、陶、ガラス、漆の立体作品など。独自性豊かな現代作家の作品を紹介しています。グループ企画展では、「ねこ日和　猫づくし展」、「壱伍祭」、「モノクローム展」など、ジャンルを超えた展示も開催しています。



venue_E35F6C5C

Screen Shot 2022-09-23 at 11.21.00

[画像: 関川葵 「simiru」75 × 75 × 100mm ～ 100 × 70 × 150 mm／ガラス]

Screen Shot 2022-09-23 at 11.11.19

[画像: 金田萌永 透光練込皿「flower garden」 φ 21 × 3.5 cm／陶]

Screen Shot 2022-09-23 at 10.49.32

[画像: 峯野布祐子 見えるもの2022_1 陶 2022 H14.2 × W21.8 × D9.5 cm]

Screen Shot 2022-09-23 at 10.28.58

[画像: 峯野布祐子 見えるもの2022_2 陶 2022 H14 × W17 × D8.5 cm]

Screen Shot 2022-09-23 at 10.30.07

[画像: 峯野布祐子 ひとこま 陶 H18 × W42 × D18.5 cm]

ehara

ライズギャラリーでは、1年間に2人の作家だけに焦点を絞り、それぞれの個展や2人を軸とした企画展を毎月開催していきます。1度だけの展示ではなく、1年間という長い時間の中で、アーティストが制作し続け、何度も展覧会を開き続けることで、育まれる力や魅力があるのではないか？と考えるからです。
アーティストが制作し続け、展覧会を開き続ける中で、「展示する」という事象だけでなく、批評や記録を通じてギャラリー自体も移り変わり、共に豊かなコンテンツを生み出していきたいと思っています。

venue_23B21A68

IMG 1 00000811

dddは、1991年大日本印刷が、関西での文化活動の場として大阪に開設。その後も、2008年に設立された公益財団法人DNP文化振興財団の企画・運営のもと数々の展覧会やレクチャー活動を行ってきました。そして2014年、日本独特のデザインの原点ともいえる、古今東西の文化が交わる京都に拠点を移しました。
『未来のデザイン』はどうなっていくのか、どうあるべきなのか。京都dddギャラリーは新しい時代の流れを読み取り、さまざまな交流、対話を通して新たな創造性を発見していくことで、グラフィックデザインとアートの境界を模索し、拡大していくことを狙います。

「歴博」の愛称で親しまれている国立歴史民俗博物館は、1983年3月に開館しました。日本の歴史と文化について総合的に研究・展示する歴史民俗博物館で、千葉県佐倉市にある佐倉城址の一角、約13万平方メートルの敷地に延べ床面積約3万8千平方メートルの壮大な規模を有する歴史の殿堂です。先史・古代から現代に至るまでの歴史と日本人の民俗世界をテーマに、実物資料に加えて精密な複製品や学術的に裏付けられた復元模型などを積極的に取り入れ、日本の歴史と文化についてだれもが容易に理解を深められるよう展示されています。

venue_16071DF6

IMG 6904

スクリーンショット 2022-08-24 12.18.43

当館は、昭和49年（1974）西日本における公立美術館の先駆けとして設立されました。百万市民を抱える北九州市にふさわしい美術館として、豊富な収蔵品を常時展示すると同時に優れた企画展を開催することにより、市民に美術鑑賞の場を提供し、創作活動に対して支援するということを基本方針としてスタートしました。

また開館と同時に、全国で初のボランティア制度を導入し、来館者に対する作品解説や教育普及活動を推進していることでも知られています。現在ボランティアは一般から募集し、数年の養成期間を経た約80人が交代で毎日活躍しています。
建築の設計者は大分出身の著名な建築家、磯崎新氏です。本館はグリッドを基調にしたデザインで、ファサードから二本の筒が飛び出し、左右に比翼が伸びたユニークな形をしています。
展示室は企画展示室、常設展示室と分かれ、特に常設展示室はコーナーを5つに分け特徴ある展示を心がけています。

昭和62年（1987）には地元作家の発表の場を設ける意図で別館（アネックス）を増築し、1階の市民ギャラリーを発表の場として提供しています。また、3階には常設的に少しでも多くの種類の版画や素描などの小作品を紹介したいということから、専用の展示スペースを設けテーマを決めて常時、小展覧会を開催しています。
ロケーションとしては小倉、戸畑、八幡の三区にまたがる丘の上にあり、臨海工業地帯と市街を見下ろす場所にあります。緑豊かな敷地総面積は10万平方メートルと広大なもので、市民の散歩やジョギング・コースとして親しまれています。

スクリーンショット 2022-06-17 17.04.47

leaflet 2022 10 page-0001

水野美術館は岡倉天心の流れをくむ、横山大観、菱田春草、下村観山、川合玉堂らの近代日本画を系統立てて集めた美術館です。

スクリーンショット 2022-09-20 18.21.33

「SHOP & THINK」をコンセプトに掲げた表参道の新しい顔、ショッピングセンターGYRE（ジャイル）。楽しいやおいしいだけで終わらない、新しいショッピングスタイルを発信します。

新たな「GYRE GALLERY」の空間を手掛けるのは、GINZA SIXのコンセプトワークやMEDIA AMBITION TOKYOのアーティスティックディレクターを務めるJTQ谷川じゅんじ、空間の設計はスイスを拠点に活動する建築家 古代裕一とトーマス・ヒルデブラントが担当。新たなギャラリーのロゴデザインはvillage ®長嶋りかこが手がけました。
 
展覧会の企画はGYREの総合プロデュースを手掛けるHiRAO INC平尾香世子、そして多くの展覧会を様々な美術館やギャラリーでキュレ―ションを行ってきたインディペンデントキュレーター飯田高誉がディレクターを務めます。

絞り込み