舘鼻則孝「Heel-less Shoes」

KOSAKU KANECHIKA（京橋）

#ファッション・テキスタイル

10月30日開始

アーティスト

舘鼻則孝

KOSAKU KANECHIKAでは、2026年10月30日から12月12日まで、京橋にて舘鼻則孝展「Heel-less Shoes」を開催いたします。
舘鼻則孝は、大学卒業と同時に発表した《Heel-less Shoes》によって作家としての活動を始め、2025年にその15周年を迎えました。以来、日本文化の再構築を主題に、工房制を基盤としながら絵画や立体へと創作の領域を広げてきましたが、そのすべての起点にあり続けたのが《Heel-less Shoes》です。本展は、活動の節目を経たいま、あらためて原点へと立ち返り、このシリーズに向き合う展覧会となります。
《Heel-less Shoes》は、造形的な発想からではなく、日本文化に対する研究を起点として生まれました。東京藝術大学で染織を専攻した舘鼻は、伝統とは単なる保守ではなく、かつては革新として立ち現れていたものであるという認識に至り、江戸時代における花魁の装束文化へと関心を向けます。花魁は当時のファッションリーダーとして流行を生み出し、その様式は町娘たちに模倣されて社会へと拡散していきました。歌舞伎の衣装のように制度化された表現とは異なり、都市文化の中から有機的に形成されたそれは、いわば「純粋なアヴァンギャルド」と呼べるものです。本作は伝統に着想を得たものではなく、伝統を研究することによって構築された作品です。
花魁が履いた高下駄は、単なる履物ではありませんでした。極端な高さは最高位の太夫にのみ許され、その高さ自体が社会的地位を示す記号として機能していました。身体は垂直方向へと引き上げられ、階層構造そのものを体現します。一方、西洋においてヒールは、権威や身体の強調を象徴する装置として発展してきました。《Heel-less Shoes》は、この東洋と西洋における身体構造の差異を背景に、両者を単純に融合するのではなく、その前提そのものを問い直す試みです。踵を取り去るという行為は、近代以降の身体観や価値体系に対する一つの介入でもあります。
また、本展では、制作の過程で描かれてきたドローイングを絵画作品として展開した新たなシリーズを発表します。これまで作品の背後にあった線が、それ自体ひとつの表現として立ち上がります。立体から平面へ、そして再び立体へと往還する舘鼻の思考のあり方を示す試みでもあります。
本展では、《Heel-less Shoes》22点を中心に、新作の絵画作品を含む30点以上の作品で構成されます。この機会にぜひご高覧ください。

スケジュール

2026年10月30日(金)〜2026年12月12日(土)