彫刻の森美術館は、光のアーティスト・髙橋匡太による「atmos」を2026年11月28日(土)~2027年1月11日(月・祝)の会期で開催します。本展示では、30年にわたり光の作品を手がけてきた髙橋匡太が、あらためて「光」という素材の原点に立ち返り、新シリーズ「atmos」を初披露します。展示するのは、森の足湯前広場、ガブリエル・ロアール《幸せをよぶシンフォニー彫刻》、そしてカフェ。日が沈み始め、森が少しずつ夜の表情へと移り変わるなか、光がそれぞれの場所に新たな風景を描き出します。太陽が沈む余韻、光と彫刻、森を包む空気。さまざまな要素が響き合い、夕暮れから閉館までのおよそ1時間、美術館が昼間とは違う美しさをまといます。この冬、わずかな時間にしか見られない新しい特別な鑑賞体験を提案します。目の前に広がる刻一刻と移り変わる光のなかで、その瞬間にしか出会えない景色が、きっと心に残るはずです。
今回の企画にあわせ、髙橋匡太が光の作品シリーズ「atmos」を新たに制作、初披露を行います。デビューから30年間、光の作品を制作してきた作家が、原点に立ち返り光という素材に向き合って制作しました。展示は「森の足湯前広場」、「幸せをよぶシンフォニー彫刻」、「カフェ」にて行います。展示の中心をなすのが、広場に設置される作品です。直径5mの円形コンクリートの外周に照明器具とカラープレート「atmos」を取り付けた照明ポールを設置。カラープレート「atmos」を透過する光をコンクリート面に映し出します。多色のプレートを透過する光は、柔らかに屈折し色が混ざり合うような抽象的な光の像をコンクリート面に結びます。カラープレート「atmos」のゆっくりとした動きにあわせ、光もゆるやかにたゆたうように像を変えていきます。
私たちは、太陽光の一部である可視光線があることで世界を視ることができます。可視光線が大気中の水蒸気などに反射・屈折・回析をして色彩が生まれます。虹や夕焼けの美しい色彩は大気が作るのです。人工の光がカラープレート「atmos」を透過してコンクリート面に光を投射する構成は、太陽光が大気を透過し地上に届けられる様をモデルとしています。太陽・大気・大地の環境の中の光のありようにインスパイアされ作品「atmos」が制作されました。光の作品「atmos」の正面に位置するシンフォニー彫刻を展示にあわせて髙橋がライトアップを行います。シンフォニー彫刻の内部から外側に向けて光を投射することで、作品の外側からステンドグラスの輝きを楽しむことができます。空に向かって立ち上がるシンフォニー彫刻の光と、地上面に広がる「atmos」の光は、垂直・水平の空間的な対比を作り、広場全体が一体感をもった空間となるでしょう。カフェには、壁面作品「atmos」を展示します。カラープレート「atmos」を透過した色彩の光が、カフェの壁面全体に映し出され、光の絵画となります。カフェでゆったりと過ごす中で、来場者は夕暮れ時からゆっくりと現れる光に徐々に包まれていきます。日没の太陽が沈んでいく余韻の中で、静かに彫刻の森の空間と作品を鑑賞する時間を紡いでいく展覧会を目指します。
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